一、文艺复兴时期

列奥纳多·达·芬奇（意大利）

- 代表作：《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》《岩间圣母》

- 特点：文艺复兴三杰之一，多领域天才，以解剖学和光影研究闻名。

米开朗基罗·博那罗蒂（意大利）

- 代表作：《大卫》《西斯廷礼拜堂天顶画》

- 特点：雕塑、绘画、建筑全能，对人体结构有精准把握。

拉斐尔·圣齐奥（意大利）

- 代表作：《雅典学院》《圣母子》

- 特点：以“秀美”风格著称，人物形象和谐，场景宁静。

二、印象派与后印象派

克劳德·莫奈（法国）

- 代表作：《睡莲》《日出·印象》

- 特点：印象派创始人，擅长捕捉光影变化和自然氛围。

文森特·梵高（荷兰）

- 代表作：《星夜》《向日葵》

- 特点：后印象派代表，色彩强烈，表达情感与精神世界。

保罗·塞尚（法国）

- 代表作：《苹果》《马赛海景》

- 特点：现代艺术先驱，奠定立体派基础，被誉为“现代绘画之父”。

三、现代艺术流派

巴勃罗·毕加索（西班牙）

- 代表作：《格尔尼卡》《亚维农少女》

- 特点：立体主义创始人，风格多变，涵盖油画、雕塑、版画等。

亨利·马蒂斯（法国）

- 代表作：《舞蹈》《红葡萄》

- 特点：野兽派代表，色彩鲜艳，形式简化，强调情感表达。

弗朗茨·卡夫卡（捷克）

- 代表作：《变形记》（插画）

- 特点：表现主义先驱，通过变形手法揭示心理隐喻。

四、其他重要画家

埃德加·德加（法国）：印象派，以芭蕾舞者和赛马场景闻名。

皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿（法国）：以光影和色彩著称，代表作《游船》。

阿尔布雷希特·丢勒（德国）：版画大师，被誉为“自画像之父”。

这些画家通过各自的艺术语言和创作理念，共同推动了西方美术的发展。如需更详细背景或特定流派分析，可进一步探讨。