《会唱歌的鸢尾花》是舒婷的一首代表作，写于她结婚前夕，不仅反映了她个人生活的转折，也是她在创作上的一次重要总结。这首诗以爱情为主题，但所表达的却远远超出了爱情的范畴，涵盖了整个人生。

诗的情感与主题

爱情的描绘

诗的前六节以清新婉转的爱情为主题，描绘了“我”与所爱之人营造的温馨甜美的爱情世界。通过细腻的描绘和生动的意象，如月光、雪地、森林等，营造了一种梦幻般的氛围。

时代与责任

从第七节开始，诗的情感基调逐渐变得雄壮，反映了诗人在时代洪流和生活熔炉中的使命感与责任感。诗人通过“猩红”的热血、“清醒的大海”、沉重的“十字架”等意象，表现了壮怀激烈的特点，揭示了温柔的爱情与时代赋予的沉重责任之间的对比。

历史与个人

诗中还交织着对历史的反思和个人经历的回顾，如在农村插队时的劳动、回城后的辛苦等，表达了“我”作为一代“知青”共同的生命体验和对未来的憧憬。

艺术特色

象征手法

诗中运用了大量的象征手法，其中“鸢尾花”和“十字架”是最为关键的两个象征。鸢尾花象征着美丽而轻灵的爱情，而十字架则象征着沉重的责任和使命。

复调手法

舒婷在这首诗中充分运用了复调手法，通过多重展开的情感场域，表达了复杂的人生经验、理想追求与感情世界。这种手法使得诗歌在情感表达上具有极大的张力空间和复调艺术形式。

语言与意象

诗的语言轻盈、含蓄、委婉而富有激情，意象丰富而细腻。通过错落有致的音乐美和精致立体的画面感，诗人将读者带入了一个充满情感波动和哲理思考的世界。

总结

《会唱歌的鸢尾花》不仅是一首爱情诗，更是一首充满哲理和时代感的诗。它通过爱情与责任的对比，展现了舒婷从迷惘到沉思再到沸腾的心路历程，反映了她作为一代青年的独特心路历程。这首诗在艺术表现上，象征手法和复调手法的运用，使得诗歌在情感表达上具有极大的张力空间和复调艺术形式，是舒婷朦胧诗派的代表作之一。

建议读者在阅读这首诗时，可以重点关注诗中的象征意象和情感转变，体会诗人通过细腻的语言和生动的意象所传达的深刻哲理和情感。