《泰坦尼克号》是一部基于1912年泰坦尼克号邮轮沉没事件改编的音乐剧，其剧本赏析可以从以下几个方面进行：

剧情梗概和人物形象

剧情主要围绕一对跨越社会阶层的恋人展开，他们在泰坦尼克号上相遇、相爱，但最终因沉船而分离。剧本中的人物形象鲜明，各具特色，如富翁卡尔德南的自私和贪婪、工人杰克的纯真和勇敢等，这些人物形象反映了当时社会的阶级差异和人性复杂性。

音乐和舞台设计

音乐是音乐剧的核心元素之一，由著名作曲家马克斯·史泰纳创作，曲调优美动听，配合剧情的发展将观众带入不同的情感境界。舞台设计上，采用多重舞台和特效设计，如大型铁框架舞台、海浪和冰山特效等，营造出逼真的海上沉船场景，增强了观众的观赏体验。

戏剧性表达和社会意义

音乐剧在戏剧性表达和社会意义方面有着独特的价值。通过音乐、舞台设计等多种元素有机结合，呈现了人性的复杂和社会的变迁。剧本深入探讨了阶级固化和个人命运的问题，表达了对生命和爱情的珍视。

叙事手法和主题深度

导演采用了倒叙的手法，通过主人公露丝的回忆，将观众带入一个充满悬念和感人的故事。影片通过细腻的人物刻画和情感表达，展现了人类在面对生死时的真实情感。同时，通过大量的细节描写和背景铺垫，将泰坦尼克号上的生活场景和社会背景展现得淋漓尽致。

影片所探讨的主题非常深刻，通过讲述一段感人至深的爱情故事，展现了人类对于生命的珍视和对于爱情的执着追求。同时，通过泰坦尼克号沉没的事件，对于人类文明和价值观进行了深入的探讨。

经典桥段和情感表达

影片中有许多经典桥段，如杰克在救了露丝之后被邀参加晚宴，在晚宴上的讲话，以及泰坦尼克号沉没前不同角色人群在面对死亡时的态度等。这些桥段通过对比和夸张的手法，将爱情与灾难的情感升华到了一个崭新的高度。

制作与影响

《泰坦尼克号》在制作过程中精细地考据历史，但同时也采用了一些虚构的情节来更好地呈现剧情。这一部分使用了闪回的手法，将电影的情节串联起来，同时使观众更好地理解和体验角色的情感世界。现代考古发现部分，通过对比的手法，将现代考古和历史事件巧妙地结合在一起。

综上所述，《泰坦尼克号》的剧本通过其深刻的情感表达、精美的音乐和舞台设计、以及丰富的历史和文化内涵，成为了一部触动人心的经典之作。它不仅讲述了一段跨越社会阶层的浪漫爱情故事，还通过这段故事反映了当时社会的阶级差异和人性的复杂性，具有极高的艺术价值和社会意义。