《剪刀手爱德华》被认为是充满哥特风格的电影，主要基于以下几个方面的原因：

视觉风格：

导演蒂姆·伯顿以其独特的哥特式美学、强烈的视觉风格以及抽象的童话叙事方式而闻名。影片中，古堡的阴暗、破落与庭院的生机盎然形成了鲜明对比，这种源自中世纪的古堡建筑本身就成为了一种文化符号，折射出多层次的文化心理。影片的大部分时间都在明亮光线和绚丽的超现实色彩下讲述爱德华与世俗世界的冲突，这种独特的蒂姆·伯顿式哥特风在后续的作品中被广泛采用。

人物设定：

影片中的主人公爱德华，外表看似冰冷丑陋的异类，但内心却温柔细腻，充满爱。这种人物设定和情感表达是对传统哥特式电影的一种创新，使得哥特式电影的题材范围得到了拓展。

主题与情感：

《剪刀手爱德华》虽然没有吸血鬼、巫术或宗教背景，但它同样编织出了一个黑色的、讲述孤独、死亡和痛苦的精彩的哥特画卷。影片通过非线性叙事结构、鲜明的人物造型以及强烈的色彩对比，展现了人性的复杂性和社会的虚伪性。

黑暗浪漫主义：

影片中的场景设计常常带有浓厚的哥特风韵，昏暗、阴郁的色调与梦幻般的布景形成鲜明对比，仿佛将观众带入一个超现实的童话世界。这种视觉设定不仅强化了电影的奇幻色彩，更深层次地映射出主人公爱德华内心的孤独与迷茫。

综上所述，《剪刀手爱德华》通过其独特的视觉风格、人物设定、主题与情感以及黑暗浪漫主义的表现，成功地将哥特风格融入电影中，使其成为一部充满哥特风格的电影经典之作。